| 我们怎样才能做出经典的设计 |
| 什么样的设计才能称得上是经典？达芬奇，莫奈和梵高是如何用他们的作品和他们那个时代的观众连接起来？他们又如何流芳百世的呢？当我们面对经典的作品时，是什么让我们屏住呼吸，进气凝神地欣赏它呢？是什么造就了经典与众不同呢？下面就让我们来探究一下... |
| 经典艺术作品都会和我们的情感产生某种共鸣，一种建立于艺术家和欣赏者之间的“连接”。真正打动我们的作品是那些被人们永恒记忆的作品。建筑和工业设计也位列其中。我们共同感受到的感觉会在时间和空间上把人们连接在一起。它沁入观众们的心灵中，唤醒了记忆深处的某种感觉。能量（气场）就这样从艺术家传递给了观众。这是经典作品的一种特有的属性，它来自于创造者的气场。这是怎样一种能量呢？——热情！经典作品总会传达出某种热情，从而区别于其他平庸之作。这也是为什么人们热爱经典作品。这是艺术家或设计师在创作过程中巧心蕴藏在作品里面的一种承诺。创作的结果就是艺术家和观众之间建立了独特的感情连接。在艺术和设计的创意世界中，平庸之作鳞次栉比。很遗憾，这些作品没有产生感情连接，没有气场转移。因此，任何缺乏热情和创意驱动力的创作都是平淡无聊的，被搁置在无人注意的角落边。 |
| 一件作品能达到所谓“经典”的境界是相当难的甚至是罕见的。有的甚至是设计师毕生追求的目标。这需要不断的努力和热情去实现。参与其中的每个成员都要被调动起热情来。商场里堆积如山的卖不出去的商品。我们应该问问为什么没人要? 从设计的角度来讲，那是因为产品成为在设计师和用户之间“连接”还没有建立起来，感情交流还没有形成，热情根本无从谈起。仅仅是货架上多了一件普通产品或服务而已，那种令人惊喜的时刻永远不会到来。创作冲动和热情是成功的关键。如果你在创作下一件作品时不是充满野性热情去做，那就不必浪费时间和精力了。 大多数时候，能否转化那种气场，或者把创作者的热情传递到他们的观众（使用者）是成功的关键。只有你自己知道是否达到这个状态。到底如何侧能做到呢？不妨听听一下的一些建议：1. 让自己沉浸在你的设计中，让自己兴奋起来。2. 忽略别外界的干扰，在忘我的状态中工作。3. 置身与深层次的创新活动中，并享受其中。4. 不拘一格，创造各种各样的新想法。5. 创作要有特色，全新的，有创造性的。6. 不要过早的给自己下结论。7. 让自己有创作冲动。8. 等你可以靠向椅背，长舒一口气的对自己说，“这就是我想要的”或者“太棒了！”，这才算是创作的结束。 |